Discover the Beatles... Across The Universe

Quien próximamente se dé una vuelta por Londres o Nueva York, no habrá de perderse “El Rey León” dirigido por Julie Taymor. Un espectáculo lleno de color, música, baile, emociones y euforia… así es Taymor y así es también Across The Universe, en español A través del Universo.

La película se estrenó en México el viernes 16 de noviembre y no se trata de otra fumada musical como Moulin Rouge (que por cierto es de mis favoritas), este nuevo filme tiene la gran particularidad de contener elementos que forman una historia de amor hilada por las canciones de los Beatles…si… ¡LOS BEATLES!

La trama se desenvuelve en Estados Unidos, Vietnam y la Inglaterra de los sesenta durante el movimiento hippie en contra de la guerra. En medio de tanto barullo, existen dos almas aisladas que se encuentran y resultan ser la una para la otra. No tardan mucho en descubrir que se trata de un amor profundo y pasional.

Lucy Evan y Jude son dos jóvenes adolescentes con ideales muy similares, ambos viven una aventura que mezcla la animación y fantasía con la cruda realidad. Across The Universe es paz, derechos humanos y mucho rock and roll, se aprecian secuencias acuáticas, fresas que sangran, conciertos en los techos y demás escenas que desafían el tiempo y la lógica.

Como es de esperarse, los personajes emergen de algunas de las canciones más significativas de los Beatles como "Lucy in the Sky with Diamonds", "Hey Jude", "Dear Prudence" y "Being for the Benefit of Mr. Kite!" por nombrar algunas.

Las críticas han sido bastante duras en cuanto a la actuación y la interpretación de las canciones, pero vale la pena que te viajes estos 133 minutos y contemples de lleno la larga trayectoria de este grupo que ha logrado traspasar toda brecha generacional y se ha convertido en un icono perenne del rock inglés e inspiración de muchos artistas.

Otras canciones..

"Girl", "Helter Skelter", "Hold Me Tight",
"All My Loving", "I Want to Hold Your Hand",
"It Won't Be Long", "With a Little Help from My Friends",
"I've Just Seen a Face", "Let It Be", "Come Together" .
"If I Fell", "Why Don't We Do It in the Road?",
"While My Guitar Gently Weeps", "Don't Let Me Down",
"All You Need is Love" , "Because",
"Oh! Darling"

Para una embarradita a continuación el trailer:

Confirmada la fecha Hoy no me puedo levantar

Si se meten a ticketmaster pueden ver que el show se presentará nuevamente en el Auditorio Nacional el 10 de octubre. Por cierto, ya está a la venta el Soundtrack en versión mexicana. La española también es bastante buena y es la que he escuchado pero se que la mexicana también será excelente.

A traves de mis ojos.. Hoy no me puedo levantar

Una experiencia que va a la lista de las más emocionantes. Debíamos llegar temprano por ser definitivamente de los espectáculos más taquilleros.. Fue un hecho. Cuando llegamos al auditorio tuvimos que nadar contra corriente para ingresar al patio principa, eso sin contar con la muchedumbre que se armó alrededor de la pseudo alfombra rofa que llegaba hasta la puerta central y por donde pasaban los famosos y los que tenían gafete.. mera burocracia.. Entre los esperados se aparecieron los chavitos del grupo Nikki Clan que recientemente tuvo una participación en el musical.

Era de esperarse que me encontrara a alguien de mi círculo social pues varios son amantes de los buenos espectáculos. Fue agradable esperar un rato con ellos en lo que bajaba la marea y tuvierámos fácil acceso a nuestros asientos.

Ahora me arrepiento un poco de no haber pagado un poco más por una mejor entrada. Estuve sentada en el primer piso y los actores parecían hormigas. Sin embargo, hicieron un gran esfuerzo por exagerar los movimientos para que los ansiosos de arriba pudiéramos apreciar mejor el espectáculo.

Mi primera reacción fue bastante emotiva, pero me decepcioné un poco al ver que varios actores no eran los mismo que habían actiuado la primera vez que vi Hoy no me puedo levantar en el teatro Telmex. Aunque el Colate que admiraba tanto no estaba, Mario Sepúlveda hizo un gran trabajo con este personaje tan difícil de interpretar. Todos los demás estuvieron bien, al final no extrañé demasiado al reparto anterior. Mi favorito es el Chakas, Rogelio Suárez volvió a darle vida esa noche y logró superar la imagen que tenía de él.

Sinceramente pienso que este concierto no superó el montaje del musical en el teatro Telmex, bajó un poco su calidad técnica aunque fue compensada por su espectacular cuerpo de baile y maravillosas interpretaciones. El sonido era nefasto, los micrófonos distorsionaban las voces de los actores. Es especial de la protagonista, María, en el que predominaba un molesto "hiss" cada vez que abría la boca.

También quitaron 5 canciones y eliminaron un personaje que le daba un toque cómico a ciertas escenas. Fuera de todo esto, valió muchísimo la pena. En especial, sentí un momento muy muy emotivo cuando interpretaron la canción "7 de septiembre", de detrás del escenario surgió una plataforma con Nacho Cano tocando el teclado, había muchas luces ¡y la canción lució muchísimo!

Si regresa a la Ciudad de México no lo pensaré dos veces..para quien se quiera ir apunando conmigo.

HOY NO ME PUEDO LEVANTAR

Esta es una de mis favoritas, recuerdo haberme topado con ella en internet mientras investigaba un tema de espectáculos para mis prácticas de prensa del primer semestre. Se estrenaría en marzo de ese mismo año, no me quedé con ganas de averiguar porqué había sido tan exitosa en España después de vender 400 funciones agotadas al año de su estreno. Al final la fui a ver dos veces y por supuesto no me perdí el concierto Rock Pop en el Auditorio Nacional.

Nacho Cano es el autor y director de este musical. El músico logró cautivar a los mexicanos con su "fenómeno", donde mezcla una historia de amor con los éxitos del grupo Mekano. La reacción ha sido mejor de la esperada, cuentan los actores durante una entrevista en la revista Chilango.

La obra ha sido vista por más de un millón de personas y esas mismas la vieron por lo menos dos veces. La conforman màs de 40 actores, encabezados por Alan Estrada, Fernanda Castillo, Luis Gerardo Méndez, Jannette Caho, Erika Thaís entre los principales. El musical está totalmente lleno de vida, música, un magnífico juego de luces y colores en conjunto con las espectaculares coreografías que el atlético cuerpo de baile representa alrededor de tres veces por semana.

Alguna des las canciones son:

Hoy no me puedo levantar
Lía
Hijo de la Luna
Dalí
La Fuerza del Destino
Aire
Laika
Maquillaje
Un Año Más
Hawaii-Bombay
Quédate en Madrid
El fallo positivo


Las canciones van adornando la historia y hacen que una cosa tan sencilla se vuelva tremendamente espectacular, dramática y casi ahogada en emociones!

Lamentablemente el sábado 22 fue la última función en la Ciudad de México y después de eso, el elenco salió de gira por la República. Tocará tierras jarochas, así como Guadalajara, Monterrey, Aguascalientes, San Luis Potosí, Puebla, Tabasco, Guanajuato y Querétaro. Las fechas las pueden encontrar en la página principal (http://www.hoynomepuedolevantar.com.mx/) para quien se quiera aventar.

Hoy no me puedo levantar es más que un musical, es toda una experiencia que no es limitada por la cortina roja. Existe una fuerte interacción entre personajes y actores, cada show es distinto y en cada función los personajes entregan una parte de ellos a los entusiasmados espectadores. Entre los personajes más populares y mis favoritos se encuentran el Chakas y Colate.

El Chakas es interpretado por Rogelio Suarez, tiene ese algo que atrapa de lleno a la audiencia. Es divertidísimo, muy noble, algo bizarro pero eso es parte de su encanto. Daniel Figueroa interpreta a Mema y junto con el Chakas logran una pareja muyu carismática que de verdad dejan muy buen sabor de boca.

Colate lo interpretan varios actores, el que más me ha gustado es Luis Gerardo Méndez quien desafortunadamente tuvo que dejar el musical a un mes de iniciar la gira nacional por los planes de la telenovela LOLA ÉRASE UNA VEZ, la promoción de la película LA NIÑA Y LA PIEDRA y otra película que hay en puerta. En su lugar se integra Christian Chávez de RBD quien fue muy bien recibido por Nacho, sin embargo, no conozco la respuesta del público. Yo no lo he visto y no tengo idea si tenga experiencia de actor, pero si tendrá q hacer mucho esfuerzo para llenar los pantalones de tan complejo personaje.

Para los que no alcanzaron a ver el musical ni se agobien, al parecer va a regresar muyu pronto a México aunque todavía no hay información que lo confirme.

Por último, algo que me pareció bastante curioso es la versión que se hizo de Hoy no me puedo levantar para el público infantil. Se trata de "En tu fiesta me colé", que ofrece un guión adaptado para una mejor compresión de los chiquitines, un horario más adecuado, una duración más reducida y un menor costo en los boletos. Esto surgió a partir del gran éxito de Hoy no me puedo levantar, se incrementó brutalmente la demanda por parte de los padres de familia, de un musical al que pudieran asistir sus hijos y fuera acorde a su edad.

En fin, de verdad no se lo pierdan, a mi me encanta y no me canso de verlo ni de tararear de vez en cuando las tonadas.

Emperadores de la Antártida

Recordarán el documental La Marcha del Emperador el año pasado, curiosamente salió este musical Emperadores de la Antártida que fácilmente podría confundirse con la película.

La historia está basada en el comportamiento y proceso reproductivo del pingüino Emperador que habita en el Círculo Polar Antártico al sur de Argentina. La obra además cuenta la historia de Sebastián, un estudiante de biología entusiasta y apasionado que se ve entre la espada y la pared. Un profesor de la Universidad le ofrece la oportunidad de viajar y estudiar el comportamiento de los pingüinos, pero debe renunciar a su amor para entregarse al trabajo por completo. Sebastián encuentra un nuevo amor en la naturaleza junto a los pingüinos con los que emprenderá una gran aventura.

Esta magnífica puesta en escena para toda la familia se divide en dos actos, presenta a 21 artistas en escena: actores, cantantes y bailarines. Patricio Borguetti y Georgina Levin son los protagonistas de este espectáculo musical tan lleno de emociones. La obra es muy visual y tiene alrededor de 32 cambios escenográficos.

Aún no la he visto pero pienso que vale mucho la pena darse una vuelta por el Teatro Manolo Fábregas para vivirlo de cerca. Los boletos están entre $275 y $425 y para los ahorradores, les recomiendo meterse a la voz de ya a la trivia del musical para ganarse un par de boletos, tienen que ser rápidos poque es hasta agotar existencias. El musical se presenta los jueves y viernes a las 20:30hrs, sábados a las 17 y 20:30hrs y los domingos 13:30 y 17hrs.

No se la pierdan, lo que resulta interesante no es solo la puesta en escena sino la analogía que, la productora Michelle Griffin, logra sobre una sociedad devastada por la contaminación y el caos, y una comunidad donde reinan el trabajo en equipo y el la determinación por vivir.

Para más información visita la página oficial de Emperadores de la Antártida.

Por último, este comercial que se hizo en Francia sobre la Marcha del Emperador, nunca me canso de verlo:

LOS PIRATAS DEL PACÍFICO

La información me llegó un poco tarde pero pienso que vale la pena mencionarla.

Los piratas del Pacífico se presentó en el Teatro de la Ciudad el 24 y 25 de agosto. Esta comedia musical fue estrenada en Estados Unidos hace poco más de 140 años, por fin, llega a México la adaptación en Español totalmente actualizada y con la novedad en la que mezcla un género musical clásico inspirado en Broadway. Esta divertida opereta está basada en el original de Gilbert y Sullivan: The Pirates of Fenzance (también existe una película); es una representación histórica de los piratas en México con un corte burlesco de parodia teatral.
Originalmente este musical se ubicaba en una Inglaterra del siglo XIX, pero para la adaptación mexicana se sustituyó el símbolo de la Reina Victoria por el de la Virgen de Guadalupe a quien los piratas rendían culto en esa época. La idea era buscar un símbolo de identidad nacional más o menos a la altura del de los ingleses.

Los Piratas del Pacífico, dirigida por Luis Martín Solís (dirección escénica) y Michael Meissner (dirección musical), reúne en escena a 20 actores, una orquesta sinfónica y un elenco de solistas con grandes coros y melodías pegajosas.

Es una lástima la corta duración que tuvo la puesta en escena. Ojalá se presente una nueva oportunidad para vivir la experiencia de estos personajes que asaltaron los mares mexicanos hace dos siglos.

"THE SOUND OF MUSIC"

La agraciada voz y la frescura de una joven Julie Andrews le dan vida a Fräulein Maria, una chica soñadora, alegre y llena de virtudes. Maria es una recién ingresada novicia en un convento en Salzburgo, Austria. Aparentemente sueña con convertirse en monja pero su espíritu es demasiado independiente para permanecer bajo cuatro paredes. Las travesuras y locuras de María llevan a la Reverenda Madre a tomar la decisión de enviar a la chica a descubrir el mundo. Es por eso que María termina siendo institutriz de siete niños, hijos del Capitán Von Trapp (Christopher Plummer), un marino retirado y desolado por la pérdida de su esposa.

La casa se vuelve un campo militar en el que sus habitantes responden a órdenes y silbatazos, el Capitán disciplina estrictamente a sus hijos quienes buscan desesperadamente su atención jugando bromas pesadas a cada institutriz que su padre les asigna hasta lograr que éstas huyan despavoridas. Con la llegada de María las cosas dan un giro de 180 grados pues trae consigo la música que enciende nuevamente la alegría y el sentido de la vida de la familia. El Capitán entonces une su vida a la joven que volvió a dibujar una sonrisa en su rostro y con ello forman un nuevo fuerte lazo familiar.

La segunda parte de la película ocurre en el momento en que los nazis invaden Australia. El pobre Capitán, fiel a su patria, debe someterse a las órdenes del Tercer Reich o su familia podría sufrir las consecuencias. Antes de ver sufrir a su familia las barbaridades del Holocausto, el Capitán Von Trapp decide junto con María tomar a sus hijos y huir a las montañas, donde la ex novicia se encontró con ella misma por primera vez y descubrió el regalo más divino de Dios, la alegría de vivir.

-Dirección de Robert Wise
-Puesta de escena musical de Richard Rogers y Oscar Hammerstein
-Estreno marzo de 1965 en Nueva York

La Novicia Rebelde (The Sound of Music) es un clásico que trasciende no sólo por su extraordinaria dirección, sino por su cálido mensaje familiar, la calidad de sus montajes, su bellísima fotografía y las magníficas interpretaciones de los actores. La película fue filmada en 1965 luego del éxito obtenido de Julie Andrews con Mary Poppins (1964). Antes de la película, se estrenó el musical basado en las memorias de Maria Trapp: "The Trapp Family Singers" el 16 de noviembre de 1959. Esta obra de Broadway alcanzó las 1, 443 representaciones.

Datos curiosos:

-En la versión teatral, María cantaba la canción de "The Lonley Goathered" durante la tormenta y no con las marionetas.
-Dos canciones fueron eliminadas en la versión cinematográfica: "No Way to Stop It" y "(An) Ordinary Couple".
-Ganó cinco oscares, dos globos de oro y estuvo nominada en diez categorías

En cuanto a la música, las canciones más exitosas figuran entre: "The Sound of Music", "Maria", "Sixteen Going on Seventeen", "Do-Re-MI", "Edelweiss" y "Climb Every Mountain".
En lo personal disfruto de esta última porque era la favorita de mi abuelo quien me puso esta película por primera vez, "The Sound of Music" fue el primer musical con el que tuve contacto y el que despertó esta pasión que inició como una simple curiosidad.

Hice una selección de frases que me parece encierran el mensaje general de la adaptación, entre ellas hay diálogos y pedazos de canciones:

-The love of a man and a woman is holy.
-If you love a man it doesn’t mean you love God less .
-You have to live the life you were born to live.
-Walls were no made to escape from problems.
-When the Lord closes a door, somewhere he opens a window.
-Nothing comes from nothing, nothing ever could.
-How do you catch and pin a cloud?
-How do you keep away a wave upon the sand?
-How do you hold a moonbeam in your hand?

Esta magnífica película no pasará de moda pues trata sobre la familia que siempre será la base de toda sociedad.
Auf Wiedersehen!

HUELE A MUSICA.. EL CUERPO SE DESCONTROLA

El musical es de origen angloamericano. Este género teatral o cinematográfico desarrolla su acción con los elementos de la música y el baile. Mezcla voz y agilidad corporal para lograr la combinación perfecta que genera un espectáculo repleto de intensas emociones. Un musical es una forma de emitir un mensaje utilizando las emociones como medio, estas obras brillan por su interpretación que normalmente busca ser espectacular. El baile y el canto conducen la historia de manera que pueden lograr que una escena triste sea demasiado trágica o una alegre desbordante de felicidad.

En este blog pretendo reflejar mi pasión por estas interpretaciones tanto en cine como en teatro. Comentaré sobre musicales famosos e incluso aquellos que muchos desconocen. Al mismo tiempo, me detendré a revisar temas relacionados con este género como alguna noticia, datos curiosos o alguna información extra.

Broadway será una fuente importante pero no la única, existen musicales que fueron creados para cine y que después se llevaron a los escenarios, hay también los que rompen con el esquema clásico de lo que entendemos por un musical, también están los que no cumplen con las características del musical pero utilizan la música como medio para expresar o representar mensajes.. hay muchas formas de ver este mundo musical tan lleno de matices, estas son mis percepciones..